vrijdag 13 januari 2017

Dansbare jazz bij De Observant, Amersfoort

Dansbare jazz bij De Observant Het JazzPodium Amersfoort presenteert maandelijks de spannendste jazzartiesten bij De Observant. Op woensdag 25 januari staan saxofonist Ben van den Dungen en trompettist Michael Varenkamp centraal. Na de laatste jaren het podium gedeeld te hebben met Michael Varenkamp in theaterproducties zoals "Miles" en "Louis" heeft Ben van den Dungen voor deze avond Michael uitgenodigd als gast bij zijn eigen groep. De aanvang is 20:30 uur en de entree € 5,00 (inclusief een consumptie).

Foto Tamara de Groot

Het Ben van den Dungen 4 Tet is net terug van een tournee door Argentinië en Uruguay waar de groep furore maakte op het prestigieuze Buenos Aires Jazzfestival. Ben is met zijn band op dit moment zijn derde cd aan het opnemen. Kortom, een actieve periode voor de groep maar deze avond spelen zij in de Observant met Michael Varenkamp. Naast eigen composities van Ben wordt de muziek van o.a. Miles Davis, Louis Armstrong en andere groten van de jazzmuziek op eigenzinnige wijze vertolk tijdens dit concert.

Naast Ben en Michael bestaat de band vanavond uit pianist Miguel Rodriguez, bassist Marius Beets en drummer Gijs Dijkhuizen. Het motto van de avond is: De blues moet erin zitten en het moet 'danceable' zijn. Kortom; aanstekelijke muziek en 100% pure jazz.

woensdag 11 januari 2017

De jazz van Johan Clement, 22 januari Jazz Societeit Wassenaar.

De in België geboren en in Nederland getogen pianist Johan Clement is een geweldenaar met een enorme staat van dienst. Hij begeleidde Mark Murphy, Sal Nestico, Clark Terry, Scott Hamilton en Art Farmer, ‘to name a few’. Hij behoeft dan ook nauwelijks introductie bij het jazz minnend publiek. U kunt rekenen op een heerlijke jazzy zondagmiddag met onder anderen Simon Rigter en Hans van Oosterhout.



Johan Clement (Antwerpen, 1955) was 30 jaar lang de vaste pianist van het “New Look Trio” o.l.v. Roger Vanhaverbeke (bas) en met Freddie Rottier (drums). Sinds 1995 speelt Luc Vanden Bosch slagwerk en in 2012 werd bassist Bart de Nolf -vooral bekend als begeleider van Jean ‘Toots’ Thielemans- lid van het trio. Vanaf 2012 is het New Look Trio verder gegaan als het Trio Johan Clement.

Johan heeft met vrijwel alle Belgische en Nederlandse jazzmusici samengewerkt. Veel bekendheid heeft hij gekregen met het bekende TROS jazzprogramma Sesjun samen met saxofonist Scott Hamilton en door optredens op diverse Jazzfestivals o.a. North Sea Jazzfestival, Bahrein Jazzfestival, Cannes Jazzfestival, Brussels Jazzfestival, Jazzfestival Gouvy, Jazzfestival Middelheim en Jazz Ascona.Inmiddels zijn er van Clement ruim 20 albums verschenen, waaronder een recent hommage aan de Amsterdamse accordeonist Johnny Meijer. 
Door de jaren heen begeleidde Clement ook vele internationaal bekende musici waaronder de eerder genoemde Mark Murphy, Sal Nestico, Clark Terry, Scott Hamilton en Art Farmer, maar ook Rita Reys, Deborah Brown, Georgie Fame, Madeline Bell, Judy Niemack, Philippe Cathérine en Slide Hampton. Tournees maakte hij door de Benelux, Duitsland, Engeland, Frankrijk, Zwitserland, Midden Oosten, Afrika, India en Japan. 

LINE UP
Johan Clement (piano), Simon Rigter (tenorsax), Eric Timmermans (contrabas), Hans van Oosterhout (drums)

Zondag 22 januari - 16.00u
Jazz Societeit Wassenaar
Meer info: www.jazzsocieteitwassenaar.nl

maandag 19 december 2016

Norah Jones, Vincent Peirani & Emile Parisien, Omer Avital Quintet, Kleptomatics en Yves Peeters Gumbo eerste namen Gent Jazz Festival 2017

Gent Jazz Festival kondigt de eerste namen voor deze zomer aan. Het festival vindt plaats van 6 t/m 15 juli 2017 op de Bijlokesite in Gent. Op zondag 9 juli betreden de New Yorkse jazzzangeres Norah Jones, het duo Vincent Peirani & Emile Parisien en Omer Avital Quintet de Main Stage. De Gentse drummer Yves Peeters speelt diezelfde dag drie sets op de Garden Stage met zijn groep Yves Peeters Gumbo. ’s Avonds sluit hij het podium af met Kleptomatics. De ticketverkoop gaat meteen van start.


Op zondag 9 juli stelt de New Yorkse jazzzangeres Norah Jones haar zesde en nieuwste album ‘Day Breaks’ voor. Jones werkte hiervoor samen met jazzgrootheden Wayne Shorter, Dr. Lonnie Smith en Brian Blade en koos voor het gerenommeerde Blue Note Records als label. De Amerikaanse grande dame van de jazz maakte met haar debuut “Come Away With Me” en de welbekende single “Don’t Know Why” muziek voor de massa. Sindsdien heeft ze wereldwijd meer dan 45 miljoen platen verkocht en negen Grammy Awards op haar naam staan. De laatste keer dat Norah Jones in België te zien was, dateert van Gent Jazz Festival 2010. Met Gent Jazz Festival 2017 als exclusief Belgisch concert sluit ze het eerste deel van het festival af.
De Gentse drummer Yves Peeters krijgt op 9 juli de volledige controle over de Garden Stage, het tweede podium van Gent Jazz Festival. Met zijn groep Yves Peeters Gumbo treedt hij drie keer aan op de Garden StageOp het laatste album “The Big Easy Revisited” nemen de artiesten je mee op een trip naar het muzikale erfgoed van het New Orleans voor en na Katrina. Hierna sluit de Gentse drummer met Kleptomatics de eerste festivaldag af


Voor het de beurt is aan headliner Norah Jones gaat het duo Emile Parisien & Vincent Peirani aan de slag. Beiden worden als voortrekkers van een ijzersterke generatie Franse jazzmuzikanten gezien. Met het album “Belle Epoque” brachten de twee heren een hommage aan de gerenommeerde tenorsaxofonist Sidney Béchet. Verder bevestigt Omer Avital Quintet zijn komst op 9 juli. Op Gent Jazz Festival brengt hij werk uit zijn nieuw album “Abutbul Music”. Een mix gaande van Sefardische muziek over funky grooves tot bedwelmende Noord-Afrikaanse woestijnblues. Het Amerikaanse Downbeat noemt hem één van de meest spannende muzikanten van de laatste twintig jaar en vergelijkt hem zelfs met de legendarische Charles Mingus. Tot voor kort maakte hij deel uit van Triveni, het trio van trompettist Avishai Cohen.


Meer namen voor Gent Jazz Festival 2017 worden later bekend gemaakt.

Tickets & info: www.gentjazz.com

donderdag 15 december 2016

Ode aan Gerry Mulligan & Chet Baker

JanWillem van der Ham, Felicity Provan, Raoul van der Weide en George Hadow brengen ode aan de vernieuwende jazz van Gerry Mulligan en Chet Baker circa 1952-’53, met getrouwe ‘remakes’ naast nieuwe variaties en eigen composities.

Gerry Mulligan (1927-’96) bracht de baritonsax voor het voetlicht, het instrument dat in jazzorkesten meestal een bijrol had. Begin jaren ’50 vierde hij succes met zijn pianoloze kwartet, destijds iets nieuws. Door het ontbreken van piano ontstond ruimte voor enerverend samenspel met trompettist Chet Baker (1929-’88).

JanWillem van der Ham pakt de baritonsax op voor zijn Mulligan-Baker Project, een Amsterdamse groep met dezelfde bezetting als het Gerry Mulligan/Chet Baker Quartet. Origineel materiaal uit 1952-’53 wordt op verschillende manieren benaderd: er zijn authentieke ‘remakes’ naast hedendaagse versies (‘extensions’) en passende nieuwe composities (‘counterparts’). Het Mulligan-Baker Project nam afgelopen zomer een eerste album op, Mixing memory and desire: The Mulligan-Baker Project, dat zal worden gepresenteerd, tijdens dit concert in het Bimhuis op 7 januari 2017.




THE MULLIGAN-BAKER PROJECT 
JanWillem van der Ham rieten 
Felicity Provan trompet 
Raoul van der Weide bas 
George Hadow drums 

Meer informatie op: bimhuis.nl/concerten/mulligan-baker-project

woensdag 14 december 2016

Anton Goudsmit artistiek leider van vijfde editie Nationaal Jeugd Jazz Orkest

Anton Goudsmit artistiek leider van vijfde editie Nationaal Jeugd Jazz Orkest (NJJO) De inschrijving voor toptalent via de website njjo.nl is gestart! Gitarist, componist en bandleider Anton Goudsmit wordt de artistiek leider en dirigent van het Nationaal Jeugd Jazz Orkest (NJJO) in 2017 en 2018. Via de website njjo.nl kunnen getalenteerde muzikanten (maximumleeftijd 25 jaar) zich tot 15 maart 2017 inschrijven voor de selectieprocedure. 





Onder leiding van Goudsmit doorlopen de twintig geselecteerde musici een bigband-coaching traject dat gekoppeld wordt aan een tournee en diverse samenwerkingsprojecten zoals met het Jong Metropole. De ervaring die de startende professionals hiermee opdoen zal een boost geven aan hun verdere muzikale, creatieve en maatschappelijke carrière. 
Anton Goudsmit is de oprichter en hof componist van The Ploctones en mede-initiator en inspirator van het kamerjazz kwartet Estafest. Eerdere artistieke leiders van het NJJO waren: Martin Fondse, Eric Vloeimans, Benjamin Herman en Peter Guidi. 
Het Nationaal Jeugd Jazz Orkest is een project van Stichting Jazz in Actie (JA) die werd opgericht door de Nederlandse Toonkunstenaarsbond (Ntb). Stichting JA mobiliseert en ondersteunt de spelers binnen het Nederlandse jazzveld (musici, instellingen, podia, conservatoria, festivals en andere jazzinitiatieven) bij het uitvoeren van onderscheidende activiteiten. Uitgangspunt is de bevordering van de professionele en artistieke ontwikkeling van de Nederlandse jazzmusici. Het Nationaal Jeugd Jazz Orkest wordt mogelijk gemaakt door bijdragen van onder meer Sena Performers en het Prins Bernhard Cultuurfonds.



Bloody Mistletoe (Wish it could be summer!)

De beide leden van The Beach Balls schrijven en maken al decennialang muziek. Alleen tot op heden nooit samen. Hoewel sommigen beweren dat het een geniaal idee was om niet samen te werken en stellen dat het wat het universum betreft best zo had mogen blijven, hebben ze beiden zeer genoten van de samenwerking en zijn ze stiekem heel tevreden met het resultaat. Pas op muziekliefhebbers: voor je het weet doen ze het weer. Welkom in een wereld die klinkt als Kerstmis, maar waar elke dag de zon schijnt.



The Beach Balls zijn:
Kevin Beach: Tekst, melodie, middelmatige maar zeer enthousiaste leadzang en hier en daar een muzikaal ideetje. Rendiergeluiden en de meeste Padapadap's.
Antonio 'Ton' Ball: Zo'n beetje al het andere, waaronder: bas, arrangement, piano, midi, orkest, programming, mixen, masteren, productie en onze gastmuzikanten een aanbod doen dat zij onmogelijk konden weigeren. Een paar Padapadap's. Alle Kerstbellen.

Gastmuzikanten:
Willem 'Gave Gast' Modest: Subtiele jazzy piano (intro)
The Songman: Fluwelen engelenkoor achtergrondvocalen
Peter 'Lowtone' Brooks: Sublieme zonnige Kerst- saxofoon
Phil Martin: Ongelooflijk swingende, maar lovenswaardig functionele drums

Bloody Mistletoe by The Beach Balls verscheen in November 2016 op Pilota de Platja Records.

zondag 24 januari 2016

CD: Dream - Landen Vieira

De Canadese saxofonist Landen Vieira debuteert met het album Dream. Het album telt zes zelfgeschreven composities die jazz mixen met blues en Latin. Naast Vieira op saxofoon spelen Adrean Farrugia (piano), Malcolm Connor (bas) en Ethan Ardelli (drums) mee op het album. Een prettig in het gehoor liggend album en een verdienstelijke debuut van de jonge Canadees.

zondag 1 november 2015

CD: Ripples - Stephanie Francke

Het is al weer een paar maanden gelden dat saxofoniste Stephanie Francke haar nieuwe album Rimpels presenteerde. Het album is te mooi om het ongemerkt te laten passeren, daarom hieronder een interview wat de Rotterdamse eerder dit jaar gaf aan Jazz International Rotterdam. De titel verwijst naar fijne zandpatronen onder het wateroppervlak. “Een schaduwwereld waar alles mogelijk is.”
Het is begin maart en Stephanie Francke zit in de laatste weken van het opnameproces van haar nieuwe album Ripples. Ze heeft het net laten mixen. Afgelopen jaar is voor de jonge jazzmuzikante memorabel gebleken. “Bijna spiritueel” zegt ze.
Stephanie FranckeStephanie Francke (1989) behoort tot de nieuwe generatie Nederlandse jazzartiesten. Ze studeerde in 2012 af aan het Codarts conservatorium en won in datzelfde jaar de Erasmus Jazz Prijs, een prijs voor de beste jazzstudent in Rotterdam. Een jaar later stond ze in de finale van de European Jazz Competition. Maar prijzen of niet, Francke toont zich vooral een eigenzinnig musicus die tijd steekt in het ontwikkelen van een eigen idioom.
Haar debuutalbum Florigen (2013) werd een plaat met ‘glasheldere en meeslepende melodieën’ en ‘duidelijke verhaallijnen’. Conventioneel noemt Francke haar eerste plaat nu. Want hoe anders ging het met haar tweede album. Francke koos voor een spontaan proces waarbij de basis van de nummers gelegd werd door willekeur. “Een totaal andere aanpak” vertelt Francke. “Ik heb het bij het schrijven gewoon laten komen zonder eerst na te denken over akkoordenschema’s of melodieën. Juist het toeval is belangrijk.”
Dat moet je wel durven. Francke nam voor veel songs van haar nieuwe plaat arbitraire harmonieën als uitgangspunt door lukraak maar wat toetsen van haar keyboard in te drukken. “Het akkoord dat dan opklinkt is het fundament waar je de compositie op verder bouwt. Dat is heel spannend. Je doet zo nieuwe ontdekkingen, omdat die onverwachte klanken iets bij je losmaken. Ik kan helemaal geen piano spelen, maar dat geeft niet als je geen vooropgezet plan hebt. Geen verwachtingen hebben en kijken waar je uitkomt.”
Francke liet zich inspireren door het werk van de Japanse schrijver Haruki Murakami. De bestseller-auteur confronteert de lezer met een universum waar de grens tussen de werkelijkheid en het surreële niet blijkt te bestaan. Volgens Francke vertelt Marukami “het surrealisme op een realistische manier.” “Stap voor stap trekt hij je in een onbekende schaduwwereld. Gaandeweg krijgt je door dat er dingen niet kloppen. Een interessant gegeven, waar ik op kan inhaken.”
Zeker twee nummers van haar nieuwe album verwijzen naar die mysterieuze wereld waar alles mogelijk lijkt te zijn. Het nummer Two Moons baseerde ze op het de roman 1Q84, een van de bekendste boeken van Murakami. En ook het nummer Origami – Francke kwam op de titel door de vouwlust van pianist en bandlid Koen Schalkwijk – zet de luisteraar met één been in de werkelijkheid en het andere in een droomwereld.
En toen dus die ontdekking bij de Kralingse plas. Daar onder het wateroppervlak lagen de zandpatronen die je ook ziet bij eb op het strand. “Het deed mij denken aan het universum van Murakami. Maar ook aan mijn eigen jeugd, de eindeloze stranddagen en de rimpelingen die de zee achterlaat in het zand” zegt de Zeeuwse die opgroeide in Zoutelande. “Dat beeld geeft mij een nostalgisch gevoel.”
Hoe ‘zen’ het werkproces van Ripples ook was, bij Francke is de onrust wedergekeerd. Nu het album af is moet ze zich concentreren op de andere aspecten van het muzikantschap. “Componeren is het ene, het ook kunnen uitvoeren het andere. Want alles wat je bedenkt moet ook speelbaar blijken. Er zit dan maar een ding op: keihard oefenen. Ik wil dat mijn verhaal wel overkomt, dus bedenk ik ook leuke manieren om het publiek te verrassen. Ik heb een goed idee in petto om het publiek meer te betrekken bij mijn muziek. Ik wil zo goed mogelijk voor de dag te komen.”

Beluister het hele album op Spotify: